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Lun. 13 h à 16 h Helga Scheeh
(12 sem.; automne : début 20 sept.; hiver : début 17 janv.)
Lun. 19 h à 22 h Maral Garabedian
(12 sem.; automne : début 20 sept.; hiver : début 17 janv.)
Mar. 13 h à 16 h Lorna Mulligan
(12 sem.; automne : début 21 sept.; hiver : début 18 janv.)
Mar. 19 h à 22 h José Duclos
(12 sem.; automne : début 21 sept.; hiver : début 18 janv.)
Merc. 9 h à 12 h Helga Schleeh
(12 sem.; automne : début 22 sept.; hiver : début 19 janv.)
Sam.. 13 h à 16 h Branka Markinovic-Forte
(12 sem.; automne : début 25 sept.; hiver : début 22 janv.)
Si vous avez toujours voulu dessiner, voici une bonne façon de vous y mettre. Travaillez dans une ambiance détendue en développant les compétences de base du dessin d’observation et découvrez la magie et le plaisir de dessiner ce qui est devant vos yeux. Ombres et lumière, ligne, forme et composition seront explorées avec des matériaux tels que le crayon, l’encre, le fusain et le conté. Le programme comprend natures mortes et modèles vivants.
Merc. 19 h à 22 h Maral Garabedian
(10 sem.; automne : début 6 oct.; hiver : début 2 fév.)
Ce cours pour débutants est conçu pour les étudiants qui désirent être initiés aux matériaux artistiques et aux plaisirs de la créativité. Aucune expérience en dessin n’est requise; nous commencerons avec fusains, crayons, pastels et peinture, apprenant les techniques de base propres à chacun d’eux. C’est donc une invitation à découvrir vos talents cachés dans une ambiance invitante où vous serez bien encadrés. Nouveaux projets à la session d’hiver. Aucun préalable.
Lun. 19 h à 22 h Michael Merrill
(12 sem.; automne : début 20 sept.; hiver : début 17 janv.)
Pour les étudiants qui souhaitent poursuivre avec les matériaux, les méthodes et les techniques d’observation abordés dans le cours de Dessin I, ce cours se concentrera sur des exercices plus élaborés et plus complets ainsi que sur des projets individuels. Les thèmes varieront entre la nature morte, le paysage, le corps et le portrait, allouant aux étudiants le temps de développer des compositions finies. Ce cours couvrira aussi les bases de la perspective. Matériaux : Crayon, fusain, pinceau et encre. Préalable : une session de dessin.
Lun. 13 h à 16 h Sarah Rooney
(12 sem.; automne : début 20 sept.; hiver : début 17 janv.)
Jeu. 19 h à 22 h Heather Yamada
(12 sem.; automne : début 23 sept.; hiver : début 20 janv.)
Dessiner peut s’avérer une activité enrichissante et durable pour ceux et celles qui souhaitent poursuivre leurs études à un niveau plus avancé. Ce cours encourage la pratique régulière du dessin avec une variété de sujets tels le paysage, les natures mortes, le modèle vivant et les images abstraites. Il vous sera permis d’explorer avec plusieurs variétés de papiers et de matériaux du dessin, dont l’encre de Chine, les papiers colorés et le pastel. Préalable : deux sessions de Dessin I.
Jeu. 13 h à 16 h Susan Fowler
(10 sem.; automne : début 7 oct.; hiver : début 3 fév.)
Cet atelier hebdomadaire vous invite à mettre de côté les règles préconçues pour jouer avec les matériaux et expérimenter avec de nouvelles approches. Nous explorerons l’application de textures et de couches avec les couleurs et médiums de l’acryliques, les dessins-collages et les transferts de photo, encourageant ainsi l’émergence et l’évolution d’images personnelles. Des échanges créatifs entre les participants contribueront à la croissance collective du groupe. Préalable : deux sessions de dessin ou de peinture.
Dim. 10 h à 13 h Mia MacSween
(10 sem.; automne : début 3 oct.; hiver : début 30 janv.)
Ce cours de second niveau permettra à l’étudiant d’enrichir ses habilités en collage. Il se concentre sur l’usage de la composition, de la couleur et du design, ainsi que sur la manière d’utiliser ces notions dans votre pratique personnelle. Le travail en petit format, l’équivalent de l’esquisse brute de l’artiste, encouragera l’expérimentation (variations sur un thème) et l’élaboration de pièces finies plus expressives. Photos, textiles, textes, divers matériaux d’art et techniques d’impression seront incorporés dans le processus. Préalable : de l’expérience en collage.
Mar. 13 h à 16 h Stephanie Reynolds
(12 sem.; automne : début 21 sept.; hiver : 18 janv.)
Jeu. 9 h à 12 h Stephanie Reynolds
(12 sem.; automne : début 23 sept.; hiver : début 20 janv.)
Le pastel à l’huile offre une alternative pratique à la peinture à l’huile : il ne requiert ni temps de séchage, ni produits toxiques et s’avère facile à nettoyer. De plus, les résultats offrent des couleurs, textures et luminosité vibrantes. Les techniques abordées dans ce cours, qui permettent d’arriver à un résultat riche et avec des effets stylistiques marqués, comprennent la réalisation d’œuvres avec blocs de couleur, le travail par couches et le grattage. Les projets hebdomadaires comprendront des sujets floraux ou d’autres provenant de la nature. Préalable : une session de dessin.
Dim 14 h à 17 h Maral Garabedian
(10 sem., automne : début 3 oct.; hiver : début 30 janv.)
Dans le cadre de cette initiation au pastel étape par étape, vous serez en mesure de renforcer vos habiletés en dessin tout en explorant la richesse des possibilités qu’offrent les techniques traditionnelles de ce médium. Les classes comprennent des exercices guidés, des critiques et l’étude d’œuvres réalisées au pastel par de grands maîtres (Degas, Rodin). Sujets abordés : natures mortes et modèles vivants. Préalable : une session de dessin.
Jeu. 19 h à 22 h Maral Garabedian
(12 sem.; automne : début 23 sept.; hiver : début 20 janv.)
Ven. 9 h à 12 h Kristi Ropeleski
(12 sem.; hiver seul.; début 21 janv.)
Ce cours explore les techniques de base du dessin du corps humain, telles le dessin des contours, des proportions, des structures et de la gestuelle du corps. Vous travaillerez à partir de modèles vivants à chaque semaine avec, pour vous guider tout au long de votre cheminement, des enseignements et des conseils des professeurs. Crayons, fusain, conté, encre et pastel vous aideront à atteindre une bonne qualité de ligne, de tonalité et de couleur. Préalable : une session de dessin.
Mar. 19 h à 22 h Helga Schleeh
(12 sem.; automne : début 21 sept. ; hiver : 18 janv.)
Le développement des habiletés en dessin, en respect des proportions et de la structure du corps humain, est un long processus. Conséquemment, le cours portera sur l’expressivité et l’individualité inhérentes aux travaux de chaque étudiant. Les exercices comprendront des dessins rapides à la gestuelle vive et d’autres plus longs, plus soutenus, mettant l’emphase sur la composition, la lumière et l’ambiance. Les matériaux incluront pastel, fusain, graphite et encre. Préalable : une session de dessin de corps humain ou l’équivalent.
Jeu. 9 h à 12 h Barbara Palca Dickstein
(10 sem. ; automne : début 7 oct. ; hiver : début 3 fév.)
Un cours conçu en considération de l’étudiant en tant qu’artiste qui désire décupler son habileté et son aise en dessin tout en emplissant ses conceptions du corps humain d’une touche toute personnelle. Apprenez à vous servir du modèle comme d’un véhicule à vos propres messages et émotions, et cela par le biais de votre choix de couleur, d’environnement et de poses. Les matériaux utilisés incluent fusain, pastel et quelques couleurs à l’acrylique. Avec modèles nus et vêtus. Préalable : deux sessions de Dessin de corps humain.
Merc 19 h à 22 h Ian Shatilla
(12 sem.; automne: début 22 sept. ; hiver: début 19 janv.)
Ven. 9 h à 12 h Kristi Ropeleski
(12 sem.; automne seul; début 24 sept.)
Ce cours offre une initiation à l'art du portrait pour les étudiants possédant certaines techniques de base en dessin. Des études du visage et de la tête au crayon conté, au fusain et à l’encre aideront les étudiants à développer leur habileté à dessiner de façon réaliste et expressive. Modèles vivants. Préalable : une session de dessin.
Lun. 18 h 30 à 21 h 30 Maria Doering
(12 sem.; automne : début 20 sept.; hiver : début 17 janv.)
Ce cours de portrait débute avec l’étude de la forme et de la structure du visage en utilisant des fusains noirs et blancs. Progressivement, nous ajouterons des tonalités de sépia et des couleurs de fonds. L’objectif du cours est de parvenir à faire des portraits expressifs en couleur à l’aide du pastel, tout en mettant l’accent sur le développement d’une palette de teintes de la peau. Modèles vivants à chaque cours. Préalable : une session de dessin du portrait.
Ven. 9 h à 12 h
(12 sem.; automne : début 24 sept. ; hiver : début 21 janv.)
Sans professeur
Chaque semaine, un studio est mis à la disposition des artistes qui veulent travailler à partir d'un modèle vivant. Une inscription tardive est acceptée selon la disponibilité.
Ven. 9 h 30 à 15 h 30 Jacinthe Tétrault
(6 sem.; automne seul. ; début 24 sept.)
Les impressions au monotype sont une extension naturelle du dessin et de la peinture; l’encre est appliquée sur une plaque lisse (plexiglas, cuivre ou zinc) avec un pinceau, un rouleau ou un chiffon, et le résultat est transféré sur papier par le passage sous presse. Le cours comprend une formation en étapes avec démonstrations. Encres à base d’huile. Une nouvelle plus large presse permettra de travailler avec des formats allant jusqu’à du 22 X 33’’.
Ven. 9 h 30 à 15 h 30 Jacinthe Tétrault
(6 sem.; hiver seul.; début 4 fév.)
Un cours de second niveau pour les étudiants qui désirent approfondir leur expérience du monotype de manière technique et expressive. L’accent sera placé sur le développement d’images personnelles, la liberté de création et l’expérimentation, avec le soutien du professeur et des discutions de groupes. Encres à base d’huile. Une nouvelle presse plus large permettra de travailler avec des formats allant jusqu’à du 22 X 33’’. Préalable : Monotype pour débutant ou l’équivalent.
Dim. 10 h à 15 h Maria Chronopoulos
(9 sem. ; automne : début 17 oct. ; hiver : début 31 janv.
Ce cours d’introduction à l’art de la gravure explore l’impression au monotype, à la lino gravure et à la gravure sur bois. Les outils et techniques de chaque médium y seront enseignés, ainsi que le maniement de base de la presse. Avec le support et l’encadrement du professeur, les étudiants développeront leurs propres images tout en travaillant dans une atmosphère d’atelier où règnent entraide et créativité. A la session d’hiver, le cours présente la technique de la pointe sèche avec approfondissement de la lino gravure et gravure sur bois. Une nouvelle presse plus large permet de travailler en formats allant jusqu’à du 22 X 33’’. Préalable : de l’expérience en dessin.
Dim. 10 h à 13 h Elisabeth Galante
(12 sem.; automne : début 19 sept.; hiver : début 16 janv.)
Mar. 9 h à 12 h Stephanie Reynolds
(12 sem.; automne : début 21 sept.; hiver : début 18 janv.)
Mar. 18 h 30 à 21 h 30 Elisabeth Galante
(12 sem.; automne : début 21 sept.; hiver : début 18 janv.)
Faites connaissance avec vos couleurs, votre papier et vos pinceaux dans un cours d’initiation à l’aquarelle. L’enseignement inclura des techniques de lavis, glacis, détrempe, pinceau sec, et utilisation du blanc du papier pour créer de la luminosité. Apprenez les bases du mélange des couleurs et de la composition tout en développant votre propre style en peinture. Les projets hebdomadaires pourront inclure des natures mortes, des paysages, des abstractions et du modèle vivant. Pour débutants.
Merc. 13 h à 16 h Elisabeth Galante
(12 sem., automne : début 22 sept.; hiver : début 19 janv.)
Merc. 19 h à 22 h José Duclos
(12 sem., automne : début 22 sept.; hiver : début 19 janv.)
Continuez de raffiner vos habiletés et techniques en aquarelle tout en travaillant transparence, détrempe, frottis, peinture directe, dessin au trait et au lavis, et autres. Seront abordées des préoccupations propres à toutes les techniques de la peinture, y compris la dynamique des couleurs, le dessin et la composition. Le développement de vos habiletés ira de pair avec un style d’aquarelle fort et expressif. Les sujets à l’étude comprendront la nature morte, le paysage, les modèles vivants et l’abstraction. Préalable : deux sessions d’aquarelle.
Mar. 13 h à 16 h José Duclos
(12 sem., automne: début 21 sept.; hiver: début 18 janv.)
La peinture à l’aquarelle sur papier humide est un des processus les plus créatifs qui soit : il est aussi unique à ce médium. Apprenez l’importance d’exercer une patience minutieuse entre les différentes étapes du processus de création, tout en restant ouverts aux résultats inattendus et souvent magnifiques de ce procédé. Le dessin d’observation vous aidera à planifier votre travail. Préalable : deux sessions d’aquarelle.
Sam. 13 h à 16 h Lorna Mulligan
(12 sem.; automne : début 25 sept.; hiver : début 22 janv.)
Nous redécouvrirons quelques-uns des éléments essentiels à une peinture à l’aquarelle réussie, ce qui inclut des choix de couleurs efficaces, le travail avec les valeurs et la préservation de blancs vibrants. A partir de ces bases, nous évoluerons vers des techniques plus expérimentales tout en développant des images et un style personnels. Les sujets étudiés comprendront natures mortes, sujets floraux, paysages et abstractions. Préalable : Aquarelle II ou l’équivalent.
Lun. 13 h à 16 h Elisabeth Galante
(12 sem., automne: début 20 sept.; hiver: début 17 janv.)
Ce cours avancé est pour les peintres qui voudraient approfondir leur pratique de l’aquarelle et partager de nouvelles découvertes en groupe dans une atmosphère conviviale. Les thèmes à l’étude comporteront des techniques avancées en aquarelle; notions de mélange de couleurs et d’harmonisation de la palette, approches variées pour concevoir une peinture, prise de risques créatifs et concept de « travail en séries ». Tous les styles de peinture seront encouragés : le but du cours étant de fournir une place pour que chaque artiste évolue individuellement. Préalable : deux sessions d’Aquarelle II ou l’équivalent.
Merc. 19 h à 22 h Heather Yamada
(6 sem.; automne seul.; début 13 oct.)
Ven. 9 h à 12 h Heather Yamada
(6 sem.; automne seul.; début 15 oct.)
Un cours pour tous abordant les bases de la peinture sumi-e, dont la découverte des «Quatre Gentlemen» japonais ou shikunshi : l’orchidée, le bambou, la prune et le chrysanthème. Les sujets étudiés iront du personnage japonais, aux fleurs, fruits, oiseaux, etc. La majorité du travail sera effectuée dans des teintes de noir, mais de la couleur pourra être ajoutée selon la préférence de chacun.
Mar. 13 h à 16 h Kristi Ropeleski
(8 sem.; automne seul. ; début 5 oct.)
Les bases fondamentales de la théorie des couleurs dont valeur, teinte, saturation et contraste, sont autant d’outils qui habitent le quotidien des artistes. Enseignements et exercices permettront l’approfondissement de ces concepts primordiaux. Une fois familiers avec ces bases, nous explorerons le côté poétique et expressif des couleurs ainsi que les notions nécessaires à leur harmonisation dans votre travail. Les exercices seront réalisés avec une palette réduite de peinture à l’acrylique, mais les peintres à l’huile pourront continuer avec leur médium de prédilection au courant de la session. Préalable : une session de peinture.
Dim. 14 h à 17 h Stephanie Reynolds
(12 sem.; automne : début 19 sept.; hiver : début 16 janv.)
Lun. 19 h à 22 h Stephanie Reynolds
(12 sem.; automne : début 20 sept.; hiver : début 17 janv.)
Merc. 13 h à 16 h Eva Richardson
(12 sem.; automne : début 22 sept.; hiver : début 19 janv.)
Jeu. 19 h à 22 h Kristi Ropeleski
(12 sem.; automne : début 23 sept.; hiver : début 20 janv.)
Ven. 13 h à 16 h Ian Shatilla
(12 sem.; automne : début 24 sept.; hiver : début 21 janv.)
Aucune expérience n’est nécessaire pour commencer à peindre à l’huile ou à l’acrylique en vous familiarisant avec les outils et techniques de base qui lui sont propres. Apprenez à mélanger les couleurs et à travailler au pinceau et découvrez les étapes de la composition et de l’accomplissement d’une peinture. Plusieurs sujets seront explorés dans les styles abstraits et réalistes. Démonstrations et enseignement individuels.
Jeu. 9 h à 12 h Branka Marinkovic-Forte
(12 sem. ; automne : début 23 sept. ; hiver : début 20 janv.)
Ce cours pour les débutants guide les étudiants à travers les premières étapes de la réalisation d’une peinture à l’huile. Apprenez le mélange des couleurs, les bases de la composition et à concevoir une peinture du début à la fin du processus. Ce cours est basé à l’entour de démonstrations et enseignements individuels. Aucune expérience nécessaire.
Jeu. 13 h à 16 h Pat Walsh
(10 sem. ; automne seul. ; début 7 oct.)
Aucune expérience n’est nécessaire pour commencer à peindre avec cette approche directe et expressive. Vous explorerez le langage riche des couleurs et du travail au pinceau tout en découvrant votre propre style créatif. Différents sujets, tant abstraits que figuratifs, seront explorés et le médium utilisé sera la peinture acrylique pour sa facilité d’application.
Merc. 9 h à 12 h Melanie Matthews
(12 sem. ; automne : début 22 sept. ; hiver : début 19 janv.)
Voici une approche dynamique et contemporaine de la peinture acrylique où des média et techniques tels gels, transferts d’images et glacis viendront enrichir votre style pictural. Il s’agira d’une découverte de la versatilité des techniques acryliques, avec une emphase mise sur votre imaginaire personnel et votre processus d’exploration. Le cours inclut des démonstrations et des critiques individuelles. Préalable : une session de peinture.
Lun. 9 h à 12 h Kristi Ropeleski
(12 sem. ; automne : début 20 sept. ; hiver : début 17 janv.)
Ce cours est la suite du cours Initiation à la peinture; il offre une exploration plus poussée des préoccupations qui lui sont inhérentes, telles la sélection du sujet, le choix et le mélange des couleurs, la composition et l’achèvement du travail. Le développement d’un style propre à soi et de sujets personnels sera encouragé. Les sujets abordés incluent la nature morte, le modèle vivant et le paysage. Préalable : une session de peinture.
Dim. 14 h à 17 h Ian Shatilla
(12 sem.; automne : début 19 sept.; hiver : début 16 janv.)
Mar. 19 h à 22 h Kristi Ropeleski
(12 sem.; automne : début 21 sept.; hiver : début 18 janv.)
Continuez à développer vos habiletés et vos techniques en peinture dans une atmosphère stimulante. En travaillant à partir de la nature morte, du modèle vivant et d’images personnelles, les étudiants approfondiront leur compréhension de la composition, de la théorie des couleurs et de l’application de la peinture. Les cours comprennent des démonstrations et des critiques individuelles. Préalable : deux sessions de peinture.
Jeu. 13 h à 16 h Branka Markinovic-Forte
(12 sem., hiver seul.; début 20 janv.)
Vaste et complexe, la nature est source d’inspiration et de motivation pour le peintre paysagiste. Découvrez votre lien personnel avec l’univers naturel à travers ce thème prometteur et apprenez à communiquer une atmosphère, un sens de la couleur et de la lumière et à faire des choix pour simplifier la composition. La pratique en atelier et le développement des habiletés techniques seront à l’honneur, tout comme l’étude de la tradition du paysage peint. Préalable : deux sessions de peinture.
Ven. 9 h 30 à 12 h 30 Pat Walsh
(12 sem.; automne seul.; début 24 sept.)
Ce cours permet à l'étudiant de travailler le médium de son choix (huile, acrylique, aquarelle ou gouache). Un enseignement dynamique et de nouvelles approches favoriseront chez l'étudiant la découverte et l’exploration de sa créativité. Les sujets à l'étude seront choisis en fonction des intérêts de chacun. Préalable : de l’expérience en peinture.
Merc. 9 h à 12 h Shari Neudorf
Merc. 18 h 30 h à 21 h 30 Eva Richardson
(12 sem., automne : début 22 sept.; hiver : début 19 janv.)
Ce cours servira d’introduction à la peinture abstraite pour les étudiants possédant déjà une certaine base en peinture. Les sujets d’étude incluront les relations entre les couleurs, les éléments structurels et formels de la peinture abstraite ainsi que l’exploration des idées qui se cachent derrière l’art abstrait. À travers l’étude des différents modes de la peinture abstraite, les étudiants seront encouragés à développer leur style propre d’expression. Une classe sera réservée à la visite d’un musée, cahiers de croquis en main. Préalable : deux sessions de peinture.
Mar. 9 h à 12 h Rafael Sottolichio
(12 sem., automne : début 21 sept.; hiver : début 18 janv.)
Avancez plus loin dans la pratique du médium à l’huile grâce au raffinement de vos habiletés en dessin et peinture (mélange des couleurs, support, composition et finition). Le développement de votre style propre et de thèmes qui vous intéressent sera encouragé. Critiques et démonstrations en classe. Nature morte, paysage, abstraction et modèle vivant seront abordés. Préalable : deux sessions de peinture à l’huile.
Sam. 10 h à 16 h Vicki Tansey
(8 sem., automne seul.; début 16 oct.)
Ce cours est axé sur le processus créatif plutôt que sur la technique. Il s'adresse à tous ceux qui rêvent depuis longtemps de peindre sans savoir par où commencer. Des exercices supervisés amèneront chaque participant à découvrir son cheminement créatif personnel et à développer spontanéité et assurance dans l’emploi de la couleur et dans le traitement de la ligne et du geste. Préalable : deux sessions de peinture.
Ven. 13 h à 16 h Branka Marinkovic-Forte
(12 sem., automne : début 24 sept.; hiver : début 21 janv.)
Le concept « d’une peinture par jour » est basé sur la prémisse que chaque personne a une vision unique, apte à émerger et à évoluer à travers la pratique quotidienne de la peinture. Basées sur l’observation directe, les oeuvres de petites tailles insuffleront la vie aux sujets les plus simples; peignant ce qui vous plaît, vous vous laisserez aller à l’expérience tandis que spontanéité et immédiat seront clés. Ce cours vous aidera à raffiner votre approche de la peinture ainsi que votre sensibilité à la couleur et à la composition. Il s’inspire de la communauté internationale des Daily Painters. Préalable : Initiation à la peinture. (Huile ou acrylique)
Jeu. 9 h à 16 h Ian Shatilla
(10 sem.; automne : début 7 oct.; hiver : début 3 fév.)
Au cours de plusieurs semaines, les étudiants auront la chance d’effectuer une exploration en profondeur de techniques spécifiques et d’approches diverses de la couleur qui leur permettra d’en assimiler les concepts dans leurs propres styles de peinture. Des projets soutenus seront axés sur le paysage, la nature morte, le corps humain et le portrait. Pour peintres intermédiaires et avancés. Préalable : trois sessions de peinture.
Merc. 9 h à 16 h Victoria LeBlanc (automne) Kristi Ropeleski (hiver)
(10 sem. ; automne : début 6 oct. ; hiver : début 2 fév.)
Ce cours propose aux étudiants intermédiaires et avancés de passer des journées complètes en atelier. L’accent sera mis sur le développement de l’expression personnelle à travers le médium peint de votre choix. La composition, le travail au pinceau, les traits, la couleur, l’échelle, la métaphore, etc. seront explorés lors de critiques individuelles et de groupe ayant pour objectif l’atteinte d’une richesse émotionnelle à travers l’évolution de sa propre voix créatrice. Des références aux œuvres d’artistes contemporains serviront à obtenir une compréhension approfondie des questions inhérentes à la peinture. Préalable : deux sessions de peinture.
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